Ateliers artistiques au Studio des Arts - Marseille

Nouvellement installé au 3ème étage du CMA Madon dans une belle salle lumineuse de 90m2, Le Studio des Arts propose des cours de danse, théâtre et capoeira qui invitent petits et grands à vivre une expérience sensible du mouvement ludique et poétique.

Accessibles à toutes et tous, les cours s'appuient sur le travail technique de chaque médium artistique, adapté à chaque âge, pour permettre à chacun-e d'explorer ses possibilités, sa créativité et son imaginaire. 

Les cours et les stages proposés au Studio des Arts sont dispensés par des professionnels diplômés.

Depuis 2021, nous avons lancé des classes d'éducation artistique dans plusieurs centres de Marseille : Danse, Théâtre, Expression corporelle, animés par des professeurs confirmés. Nous abordons : Recherche chorégraphique, expérimentation, connexions entre académismes et traditions et montage de séquences intégrant les résultats acquis lors des différents laboratoires. ​Art dramatique, mime et improvisation viennent compléter le développement des compétences scéniques de chaque élève, en fonction de ses capacités et de ses motivations. Avec une méthode fondée sur le placement du corps, le travail spatial et l’attitude en scène, les séances intègrent: échauffement, conscience corporelle, rythmique, coordination, rapport à l’espace, au groupe et au temps.

Nos professeurs de danse 

Découverte de la Danse et du Théâtre pour les enfants à partir de 8 ans, suivi par l'abordage de techniques chorégraphiques, classiques et modern’jazz avec Sophie le mercredi, puis de la Danse contemporaine organique proposée le vendredi par Isadora. 

Isadora Massoni est danseuse, chorégraphe et artiste éducatrice italo-brésilienne, licenciée en Danse par l'Université de Campinas, spécialisée en Technique Klauss Vianna à l’Université pontificale Catholique de São Paulo et diplomée Maître en Arts et Scènes à l’Université Aix-Marseille. 

Professeure de danse et d'art depuis 10 ans, auprès des enfants et des jeunes, elle soutient que l'art est une connaissance fondamentale pour le développement cognitif et socioculturel de la personne. Ayant parfait sa technique à la Joffrey Ballet School à New York, elle est installée depuis 2021 à Marseille. Elle travaille comme professeur de danse dans plusieurs centres de Marseille. Elle développe indépendamment ses créations artistiques avec la Cie ORI et avec  la Cie Queremos Saber Artes do Corpo entre l'Europe et le Brésil.

Sophie Tzitzichvili est née dans les Hautes Alpes où elle a commencé la danse avant d’être pensionnaire du Centre International de Danse Rosella Hightower à Cannes. Elle a suivi une formation très complète en danse (technique, répertoire, composition, danses du monde et caractère) auprès de professeurs de renommée internationale. Art dramatique, Anatomie, Pédagogie, Histoire du Ballet, du Théâtre, du Costume et de la Danse, Solfège et Piano complètent sa formation artistique en parallèle de sa scolarité.

​Après des cours de Comédie Musicale ​auprès de Michel Fugain et du Big Bazar ​elle entre à  l'Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre de la Rue Blanche à Paris, (ENSATT) pour se former en Régie et Techniques de scène.​  Elle parfait sa formation de régisseur de scène au Club Méditerranée où, oubliant tout académisme réducteur, elle peut mettre toutes ses compétences à profit, suscitant de nouveaux talents parmi les touristes et ses collègues de travail.​ 

Danseuse de Revue avec la Cie anglaise Dollies Follies, elle s'est produite un an au Japon avant de partir au Brésil, Professeur invitée par la direction du Théâtre municipal de Rio de Janeiro, ​afin de préparer​ des artistes de la TV Globo, aujourd’hui célèbres. 

Elle anime ensuite de nombreux stages et Master Classes, entre Rio et Sao Paulo, organise des défilés de mode spectaculaires et assure la direction artistique d’émissions TV, avant de s'investir auprès des enfants de bidonvilles de Rio, ouvrant la voie à l'éducation artistique dans des quartiers difficiles, en pleine dictature militaire. 

Revenue au pays, Sophie a fondé l’association Les Apprentis de l'Espérance pour poursuivre la sensibilisation des jeunes au développement par le biais de l'éducation artistique et les échanges culturels.

Dispensée du DE par le Ministère de la Culture au titre de la renommée particulière, elle anime aujourd’hui des classes de découverte et de création, formatrices et fédératrices, mêlant ses enseignements à une vaste expérience de terrain et aux différents styles rencontrés au gré de ses voyages. Fondés sur l’excellente méthode du Centre International de Danse Rosella Hightower qu'elle perpétue à sa façon, les cours sont destinés aux enfants, comme aux adolescents et aux adultes qui peuvent exprimer leur créativité de manière instinctive mais aussi découvrir leurs potentialités et ressentir le simple plaisir de danser…

Leurs méthodes 

​La particularité commune de leurs méthodes repose sur le croisement entre académisme, modernité contemporaine, rythmique originelle et art dramatique, qu'elles adaptent facilement pour préparer l‘élève, danseur ou interprète, suivant sa personnalité et ses motivations. Intégrant les fondamentaux issus de leurs formations initiales, fondée sur le placement du corps, le travail spatial, le rythme et l’attitude, vers une danse fluide et facile, les cours sont axés sur la perception musicale et l’impulsion du mouvement, tout en apportant une réflexion indispensable à chaque élève pour libérer son corps, toujours de façon joyeuse et créative, mais non sans fournir un profond travail corporel. 

Chacun apprend de manière ludique et en douceur, à bien placer son corps, à travailler bras et regard, à bouger en rythme, en faisant de petits exercices d’étirements. Leurs élèves acquièrent ainsi les bases du vocabulaire gestuel soutenus par une réelle culture musicale, dans une perspective formatrice, émancipatrice et jubilatoire. 

Abordage du Modern ‘jazz et de la Comédie musicale : Passerelle entre le vocabulaire classique et contemporain, la danse Jazz allie harmonieusement les rythmes, les styles et différentes techniques, associées aux langages artistiques les plus divers pour construire une histoire musicale. Appuyés notamment sur les méthodes de Matt Mattox et Bob Fosse, nous travaillons sur l’énergie, les rythmes syncopés, les arrêts, les silences, la dynamique et la surprise, tout en favorisant l’expression individuelle et le « feeling ».... 

Tous niveaux pour Ados, Adultes et Séniors

Pour la Capoeira

Nous avons décidé de confier l'enseignement de cet art à Mestre Curió – Marcelo da Silva Ferreira.

Nos professeurs créent un environnement où chacun trouve sa place, progresse à son rythme et apprend à s’exprimer librement. Le respect, la bienveillance et la joie du partage sont au cœur de chaque entraînement. La capoeira, c’est avant tout un jeu collectif.

Avec plus de 30 ans de pratique, Mestre Curió est une véritable référence dans le monde de la capoeira. Originaire du Brésil, il a consacré sa vie à la diffusion et à la préservation de cet art afro-brésilien à travers le monde.

Au fil des années, il a organisé de nombreux événements nationaux et internationaux, rassemblant des capoeiristes de tous horizons autour des valeurs de respect, de culture et de fraternité. Son parcours l’a conduit à enseigner dans plusieurs villes du Brésil et de la France, partageant avec passion ses connaissances, son expérience et son énergie contagieuse.

Son enseignement allie tradition et modernité, mêlant jeu, musique, histoire et expression corporelle pour transmettre l’essence même de la capoeira : un art complet, à la fois physique, musical et humain. Pour Mestre Curió, la capoeira est bien plus qu’un sport — c’est une école de vie, un outil d’éducation et de transformation personnelle.

Sa méthode : apprendre, bouger, s’inspirer Pour lui, la capoeira se vit comme une aventure complète — un mélange unique de mouvement, de musique et de culture. C'est bien plus qu’une technique : il transmet une philosophie, un art de vivre.

Chaque cours est une exploration du corps à travers la ginga, les esquives, les coups de pied et les acrobaties.

Les élèves apprennent à se connaître, à se renforcer et à développer coordination, souplesse et agilité tout en s’amusant ! Impossible de parler de capoeira sans parler de musique.

Mestre Curio initie ses élèves au chant, au rythme et aux instruments traditionnels : berimbau, pandeiro, atabaque…

Chaque son raconte une histoire, chaque chanson transmet une émotion et une part de la culture afro-brésilienne. Grandir à travers la capoeira : Au-delà du mouvement, c’est une véritable école de vie : confiance, discipline, créativité, persévérance. Chaque élève développe non seulement ses capacités physiques, mais aussi son mental et son esprit d’équipe.

INSCRIPTIONS ET INFORMATIONS : +33 - 0771579311

STUDIO DES ARTS

CMA 5 rue Madon
13005 MARSEILLE

Metro Timone - Tram Georges
Bus 72, 54 (près du Mac Do Chave)